Diferencias entre un guion de animación y live-action
Hay muy pocas diferencias entre un guion de animación y live-action, así que si eres guionista, fácilmente puedes dominar cualquiera de los dos. En ambos procesos debes comenzar por escribir la premisa de la historia, que es donde describirás el principio, el medio y el final de la historia. Después sigue el outline, que presenta cada escena, incluida todas las acciones y los gags. El último paso es el guión, que lleva las descripciones completas de todas las escenas junto con los diálogos.
¿Cuáles son las diferencias entre un guion animado y live-action?
En general escribir un guión de animación es prácticamente lo mismo que escribir uno de live-action. Pero si hay algo que hace único escribir para animación, es el uso de las descripciones. La animación es un medio mucho más visual que el live-action y storyteller, si quieres que algo termine en la pantalla, debes de escribirlo.
En los proyectos de live-action es la visión del director la que le da vida a un guion, su trabajo más importante es interpretarlo. Pero ese no es siempre el caso en la animación, donde los personajes, ambientes y demás elementos se despegan tanto de la realidad que tienen que ser descritos ampliamente.
Entonces, la más importante de las diferencias entre un guion de animación y live-action es que un guión de animación generalmente tiene descripciones muy detalladas de cada escena.
Diferencias en extensión
En la live-action, la regla general es una página por minuto, que también se aplica para las películas animadas. Pero para una serie animada una página de un guion generalmente se traduce en unos 40 segundos de tiempo de pantalla.
Diferencias en interpretación
Como mencionamos antes, en las producciones de live-action el director es el responsable de interpretar un guion. En animación esa responsabilidad de los artistas de storyboards. Claro, también existe un director de animación, pero en general se ocupa más de la continuidad visual y menos de la continuidad de la historia. Los storyboardistas son los que traducen el guion en imágenes y para que este paso sea lo más aproximado a la idea del creador, las descripciones son la clave.Si un escritor de animación no describe una escena con precisión, es probable que su idea no termine en pantalla, al menos no de la forma en que lo imaginó.
Si estás empezando tu camino como escritor de proyectos animados o eres un guionista considerando trabajar en animación la lección más importante es usar descripciones detalladas. Puedes también consultar la biblioteca de scripts de TSL y aprender analizando algunos de los mejores guiones de animación que existen.